O Entrudanças é a face familiar do Andanças, o irmão pequeno ou o brinquedo de madeira entre brinquedos eléctricos. Numa altura do ano em que a chuva e o frio deixam as multidões aconchegadas em casa, numa pequena aldeia - Entradas - no Alentejo a cultura tradicional forma um encontro cheio de sabor e aprendizagem. Também aqui se aprendem as danças e a música, se partilha o sorriso e descobrem novos saberes (e sabores), sempre com o sotaque do sul por companheiro. Descobre-se a planicie ao mesmo tempo que se conhece um pouco mais o sorriso que nos acompanhou na última dança.

Num espaço aconchegante e quente, nasce o dia-a-dia de melodia, aproveitando a desculpa do carnaval. Este, o entrudo, é talvez uma celebração do ínicio do fim do Inverno. Queremos que o Entrudanças seja o passo para um verão quente de dança?

Fica o texto oficial e o programa.

1ª aula - 3 Fevereiro - GRÁTIS

Fevereiro - "ah, a Madison.. e o Repasseado!!"

O Folk mais divertido percorrendo as danças Portuguesas, Polacas e Galegas 

Março - "O circulo que toda gente pensa que sabe dançar"

A procura do detalhe no Folk mais popular percorrendo danças Francesas e Inglesas

Abril - "Mais danças novas"

Mais música e mais danças Irlandesas, Portuguesas, Francesas, Russas...

Festival Andanças 2010,

organizado pela pédexumbo, em S. Pedro do Sul. 

NMB Promo por rodrigo gonçalves

Pois é, está mesmo quase a seguir para a forno, por isso temos a certeza que dia 14 estão cá fora umas centenas de CD's, ainda quentinhos das queimaduras implacáveis que vão gravar numa bolacha sintética sons acústicos de instrumentos muito nossos (e alguns adoptados): viola campaniça, flauta de três furos, gaita galega, rauchpfeifen, tamboril, timbalão, bombo e caixa. E claro, como não podia deixar de ser, tudo com vozes à bruta. As composições modais são uma constante e os arranjos trazem ao de cima almas irrequietas e mentes inconformistas.

Depois de algumas gravações do Grupo, eis que chega altura de uma verdadeira edição discográfica, onde o seu lançamento realizou-se no início de Verão 2009 no Xº Festival Interceltico de Sendim. Foi no estúdio do Conservatório de Música de Vila Real, que o Grupo Lenga Lenga levou a cabo as gravações de 14 temas do seu novo projecto de titulo " L Teçtemunho"  – trata-se de um objecto musical de raízes mirandesas, que servirá como transporte de uma tradição de gerações. O bastão (testemunho) dos corredores de estafeta não se deve deixar cair, de forma igual este disco serve para que a rica tradição musical das terras de Miranda não caia no esquecimento.
Ouve no entanto a preocupação do Grupo em convidar para alguns temas do disco, quatro músicos todos eles das Terras de Miranda, na voz Vanessa Martins de Miranda do Douro, no violino Ângela Topa da Freixiosa – Miranda do Douro e sendo dois deles os mais antigos tocadores de Gaita de Foles Mirandesa, o Tio José Maria Fernandes de Urrós – Mogadouro e o Tio Ângelo Arribas da Freixiosa – Miranda do Douro, tratam-se de dois verdadeiros Gaiteiros Mirandeses que sempre divulgaram a música tradicional mirandesa, na sua mais pura essência, e traduziram os seus conhecimentos para as gerações mais jovens como é o caso do grupo Lenga Lenga. A eles o grupo agradece…

Lenga Lenga – Gaiteiros de Sendim
 o grupo é composto por quatro elementos que fomentam a passagem do mais importante testemunho tradicional dos seus antepassados! A língua mirandesa, os cantares, a danças mistas e os pauliteiros! Os trajes com que o grupo se apresenta são de confecção tradicional à imagem dos velhos gaiteiros mirandeses.
Os instrumentos são réplicas autênticas tanto em sonoridade timbrica, como na sua ornamentação exterior.
Fieis à melodia tradicional, trabalhando os ritmos e o timbre oral da língua mirandesa!
As origens: o grupo data de 19 de Julho de 2000, com a formação inicial do trio tradicional, a formação actual é de quatro elementos, tendo como objectivos desenvolver o repertório Mirandês estudando, recolhendo e criando novos temas tradicionais, incentivando assim o gosto pela gaita-de-foles mirandesa, flauta pastoril (três buracos), cantigas tradicionais, romances e danças dos pauliteiros.
O grupo tem a particularidade de Henrique Fernandes pertencer sendo a única e mais antigas famílias de Gaiteiros tradicionais da Terra de Miranda, vai já na sua quarta geração, sempre fiel às técnicas de digitação desenvolvidas pelos seus antecedentes, tendo já percorrido três séculos desde o ano de 1865 até hoje, também têm a particularidade de ser o único Palheteiro Mirandês. Dinis Arribas, jovem Gaiteiro, uma das maiores promessas na área da música tradicional mirandesa, desde muito novo que aprendeu a tocar a gaita mirandesa, a caixa de guerra e o bombo, muito por culpa do seu avô materno, o Sr. Ângelo Arribas, Mestre gaiteiro e construtor de gaitas de foles. Telmo Ramos e David Jantarada sempre ligado a cultura mirandesa tanto no ambiente familiar, dos Pauliteiros e Rancho Infantil da terra de Sendim, sempre acompanhando as raízes musicais das terras de Miranda.

Trailer - SIGNIFICADO - a música portuguesa se gostasse dela própria de Tiago Pereira

A propósito de quarto irmãos músicos, fundadores da Associação Cultural d’Orfeu localizada em Águeda, constrói-se uma génese da música tradicional portuguesa para em seguida se alargar a outros contextos e colocar-se a seguinte pergunta: como seria a música portuguesa se gostasse dela própria?

Realização, Imagem, Montagem: Tiago Pereira
Som: Eduardo Vinhas
Produção: d’Orfeu Associação Cultura
©2010

O titulo provisório do novo documentário de Tiago Pereira foi "Contexto e significado - a música portuguesa se gostasse dela própria -" durante algumas semanas. Com o aproximar da data de conclusão acontece a metamorfose para "Significado - a música portuguesa se gostasse dela própria". Mas as imagens contam também uma outra história, ensinam um outro processo essencial na cultura que se cria, o de contemporanização da cultura de raíz tradicional.

Partimos neste avião d'Orfeu em classe de luxo, recebendo uma demonstração de contexto em que vários nomes da cultura tradicional [Júlio Pereira, Victor Rua, Carlos Guerreiro entre outros] nos trazem os traços essenciais do fazer música trad em Portugal. Uma demonstração cheia de saber, de vontade e paixão que nos cativa o olhar levando para bem longe do mundo lá fora.  Com a dinâmica própria do video do Tiago Pereira, recebemos as boas vindas a bordo [para já apenas em Português, mas traduzido em breve].

Tendo a bagagem essencial, contextualizados os problemas de interpretar e criar tradição, é a vez da história da d'Orfeu ganhar a atenção dos holofotes. O percurso dos quatro irmãos é trazido em contexto com a realidade de um país a re-descobrir as suas raízes. Descobrimos a improvisação do Bitocas, a mestria do Rogério Fernandes, a irreverência do Luís Fernandes e a exploração sonora do Artur Fernandes. Ouvimos intervenientes nessa história, percebemos de onde veio esta obra, quem inspirou, ensinou e acarinhou as raízes da casa.

Nesta travessia de história somos então convidados a entender o processo essencial que marca a identidade da d'Orfeu enquanto fazedor de cultura: a contemporanização das coisas da tradição. A sobreposição de melodia tradicional com melodia contemporânea, o explorar do instrumento abandonado no preconceito, a recolha e a descoberta, a captação de novo público.

"Isto é a descontrução na plenitude de uma cantiga, que não deixa de ser reconhecível, e isso é muito importante para os públicos que a conhecem, que a cantaram, que a ouviram pelas avozinhas, mas [ainda mais importante]... para novas pessoas começarem a cantar" Luís Fernandes

Sem que as datas sejam sequer ditas, sem que a sequência de eventos seja focada, nasce-nos a imensa obra cultural em Águeda ao som da contemporeneiadade de melodias antigas, de formas inovadoras de ouvir e cantar.

A partir de agora este "Significado" será visto e interpretado. Daqui a 2 meses verá a sua estreia oficial e novos voos se lhe colocarão. Há já quem tenha proposto que seja levado como documento essencial a escolas e bibliotecas. Há quem nele veja uma forma de quebrar perconceitos, de estilhaçar redomas de ideias antigas.  

Seria também "Contexto e contemporanização" um titulo justo para esta obra? É também o título que nos deixa o desafio de aprender a música portuguesa, de gostar de nós. No título vive um "se", que remete para o condicional. Mas estamos certos que este condicional desaparecerá pouco a pouco, passo a passo, com obras como a do realizador e do realizado. Porque se vão quebrando preconceitos, criando obra, afirmando um ponto de vista fundamentado temos a certeza que em breve escreveremos "a música portuguesa e como ela [e outros] gosta dela própria"